一年間お疲れさまでした！Oh夫妻の愛娘Fmちゃんはブルグミュラーの「貴婦人の乗馬」をゲスト演奏

今年最後の「１０日の会」は、久々に復帰したFkさん（ガーデ「幻想曲集」）、Ohさん（ウェーバー「コンチェルティーノ」）を加え６名が参加。
常連のHrさんはマリー・エリザベトの「ロマンス」を、Omさんは難曲フランセ「主題と変奏」を、幹事役のTn君は珍しいブゾーニの「組曲」から３曲を演奏した。

何時もながら素晴らしいピアノはOkさんとFsさん。今年もハイレベルなメンバーの演奏や選曲に大いに刺激を受けることができた。

僕が選んだのは僭越にもドビュッシーの「第１狂詩曲」。クラリネットのために書かれたフランス音楽の最高峰と言ってよいだろう。

昨年から今年にかけ、元新日フィル首席、鈴木良昭氏のレクチャーを数回受講したが、その中でこの曲について沢山教えてもらった。（昔、ご本人の素晴らしい演奏をオケ伴で聴いた）

要約すると、通常行われている演奏は、楽譜に書かれていない慣例的、因習的なものが多く、時としてドビュッシーが意図した「夢」が「悪夢」になっている（曲の冒頭には「夢見る如くゆっくりと」と書かれている）。いま一度楽譜を精査して原点に立ち返り、指示に忠実な演奏を心がけるべき、というものだ。

だが、僕がベーム時代にパート譜に記したメモには、やれこの音はRだのLだの、L→R、R→Lだのと面倒なことが沢山書いてある。

その点、左右の小指にローラーが付いてスライドできるエーラー式の方が、何の迷いもないだけマシかも知れない。

演奏はまずまずだったが、中間部の前で一拍食ってFsさんを慌てさせてしまった。ドビュッシーの「夢」に少しでも近づけるよう完成度を高め、来春の「よこもん」に持って行きたい。

来春４月のプログラムは、新通英洋氏の指揮で、チャイコフスキー：幻想序曲「ロメオとジュリエット」、ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第２番、ベートーヴェン：交響曲第７番。秋９月は、秋山和慶氏の指揮で、ラヴェル：古風なメヌエット、ドビュッシー：小組曲、ラフマニノフ交響曲第２番。３番目に発言機会が回ってきた僕は、「春は乗らなくても良いから秋山さんの棒でラフ２を吹きたい」と言い、皆は敬老精神からかｗ僕の我がままを聞き入れてくれた。こんなロマンチックな名曲をマエストロ秋山の指揮で演奏できるなんて夢のようだ、、とか言いながら、実は既にネットからパート譜をダウンロードして密かに練習を始めていたのだ。何しろラフ２は１時間に迫る演奏時間である。第１、２楽章で３０分もドンチャカやった後、第３楽章冒頭には２３小節に及ぶクラリネットの大ソロがある。終楽章もほとんど吹き詰めで休む暇もない。果たしてアシなしで最後まで吹き通せるだろうか？と内心不安なので、心肺能力を高めるべく区のトレーニング・ジムへ通い始めたところだ。もう一つの心配は、西部劇の映画音楽のような第２楽章のテンポ。いよいよ吹くと決まって、マエストロが広島交響楽団を指揮したCDを購入したのだが、難所で知られる第２楽章の速いこと！日頃愛聴しているプレヴィン/ロンドン響が１０分１０秒に対し、たった９分３２秒しかない。実測したところ、メトロノーム１拍１３８にタンギングで４つ入れる勘定だからシングルでは（僕には）絶対無理。今から高音域のダブルタンギングに励むことにした。

練習番号３７からの怒涛の８分音符６６連発。２分音符１２０から１３８までアッチェレランドしていく。

それにしてもマエストロのラフ２は名演である。 濃いが透明なロマンティシズム。情感のこもった自在なアゴーギク。我を忘れたかのような白熱のクライマックス。ラフ２の選曲がマエストロの希望というのも頷ける共感に満ちた熱演が繰り広げられている。これに応える広響の実力も凄い。クラ首席橋本さんの太く温かい音も素晴らしい。なお、来春の定演は、Pコンのラフ２の２ndとしてトップのトクちゃんを支えることになった。また、奇しくも今月末の１０日の会でラフマニノフのヴォカリーズOp.34-14を吹く。これから来秋まで、ラフマ漬けの日々が楽しみである。

セゲルケさんのレクチャーによれば、モーツァルトやウェーバーの時代には、構造上の制約から音色や音量が不揃いであり、作曲者はそのキャラクターの違いを曲に反映させている。当時の楽器で吹いてこそ、その面白さが解るとのこと（例として、ウェーバーのコンチェルティーノ、１２５小節目asの突然のアクセント等）。モーツァルトのホルン協奏曲をナチュラル・ホルンで吹いた録音を思い出させる話だが、ピッチや仕掛けに不安があるものの、基本的なフィンガリングは同じだから良い楽器に巡り合えば復元楽器にチャレンジしてみたいものである。

今回、セゲルケさんはマリー夫人を伴って来日されたので、つたないドイツ語ながら改めて、バンベルクでのもてなしへの感謝と、６年前ミュールフェルトのクラリネット観察で便宜を図ってくれたお礼を伝えることができた。クラリモニアのサービス精神はここでも衰えることを知らない。飲食もそっちのけで様々な合奏を披露。狭いが石造りで音響の良い会場のせいか、ハーモニーが一層まろやかに溶け合って聞こえる。アルコールが入ってもアンサンブルが全く乱れないのはさすがという他ない。 

幸運なことに、サントリーホールでウィーンフィルの公開リハーサルを聴くことができた。指揮は今回の来日公演を振るグスターボ・ドゥダメル。

曲はその夜の演目であるルネ・シュタール作曲「タイム・リサイクリング」、モーツァルト「VnとVaのための協奏交響曲」、ドヴォルザーク「第8交響曲」の３曲。
席はチケットを買えば３万円の２階A席だった。

ゲネプロだからドゥダメルはじめ楽員の半分はジーパンにTシャツ、スニーカー姿。練習中の私語やおふざけも半端ない。双眼鏡で観察すると、あくびをする団員やお金のやり取りをしている団員もいた。だが、指揮者が何か話し始めると、どこからともなく「シー！」という制止が聞こえ、そして何より感心したのは、誰もが楽曲の中で与えられた自分の役割を完璧にこなすこと。

「タイム・リサイクリング」は、いわゆる現代曲だから変拍子、不協和音の連続だが、時折ジャズっぽくなったり、ラテン風だったりと変化に富んでいる。もう何度か本番に掛けているのか、ドゥダメルの指揮に楽員はリラックスして楽しみながら演奏している様子。オッテン父のグリッサンドも初めて聴いた。個人技は皆とてつもなく上手い。

リハの途中で大きなスコアを持って指揮台に歩み寄り、ドゥダメルに注文を付けるおじさん登場。どうやら作曲者本人らしい。その後彼は指揮台に招かれ何やら楽員に向かって長々と挨拶。最後にドイツ語と英語とスペイン語で「ありがとう」と言ったのだけは解った。楽員から大きな温かい拍手が沸き起こった。

この作曲者、どこか見覚えがあると思っていたら、次のモーツァルトで２ndヴァイオリンの中に発見。彼はウィーンフィルのヴァイオリン奏者だったのだ。さすが、すごい楽員がいるものだ。

モーツァルトのヴァイオリンはコンマスのライナー・キュッヒル、ヴィオラは首席のハインリヒ・コル。手馴れた曲なので特段の中断もなく進んだが、弦楽器の統一されたふくよかで豊かな響きと、先ほどまで鋭く荒々しかった同じ楽器とは思えないホルンとオーボエの柔らかい音色は、ウィーンフィルならではのサウンドだ。因みにオーボエはウィンナ・オーボエ、ホルンも全部ウィンナ・ホルンである。最後のドヴォ８のクラはダニエルとヒントラー。生徒と先生の間柄でありながら演奏前に握手をするんだね。

さて、リハを始めようとするが、なぜかファゴットのトップが来ない。仕方ないから第２楽章から開始。冒頭のクラの音はとても良いのだが、プラリードと知っての思い込みからか感激するほどでもない。そのうち首席ファゴットが汗を拭き拭きやって来て第１楽章からやり直し。２ndファゴットや隣のダニエルにしきりに弁解する姿が可笑しい。リードを湿らせながら「こんなに早くやるなんて聞いてねーよ」とでも言ってたような？フルートソロの高いｄをピッコロが上手く受け継ぐと「やったじゃん」と周囲が冷やかすのは世界共通かも。

第４楽章、トランペットのファンファーレはまるで１本で吹いているかのようだ。
全奏のホルンのトリルはド派手。「お前ちょっとやりすぎだろ」と笑い合う。
その後の長いフルートのソロも完璧だったが、今度は誰もが無表情。当然の仕事をやったまで。褒めたら却って失礼ということなのだろう。
リハはあちこち掻い摘んで１時間半で切り上げられたが、大きなファミリーのようなウィーンフィルの飾らない素顔を垣間見ることができた。

何時もの場所で記念撮影。よく頑張ってくれたね

愛着のあるクルマを手放すときは何時も少し感傷的になる。
１１年、７万８千Kｍを共にした黄色いMINIを売却することにした。デザインはもちろん、故障知らずで燃費もよく、とても気に入っていたのだが、東京に戻ってからはめっきり乗る機会が減ってしまったのだ。スーパーへの買出しや高速を使っての遠出も軽のR1で事足りてしまう。ネットで査定を申し込むと、その日の内に３社がこれから見積りに来たいという。あわてて洗車し、夕刻１時間おきにアポを設定したのだが、１社目の若いセールスと車談義に興じているうちに２社目が到着。ここでも愛車の特別装備（MBクヲートのスピーカー、６連装CDチェンジャーなど）を自慢しているうちに３社目も来てしまった。さあ、どうしたものかと皆で相談した結果その場で入札し決定することにした。