ハンブルクからヘアマン先生の赤いアウディ（ＨＨ：ＫＶ６２２）の助手席に乗せて頂き、ニュルンベルク市内のホテルに前泊。昨日、リード＆マウスピースメーカーのヴィルシャー（Ｗｉｌｌｓｃｈｅｒ）と、近隣のノイシュタットにあるクラリネット工房、ライトナー＆クラウス（Ｌｅｉｔｎｅｒ＆Ｋｒａｕｓ）を訪問することができた。片道６時間半に及ぶ長旅だったが、先生の運転は終始堅実で安心感があった。先生、本当にお疲れ様でした。
ヴィルシャーでは、僕が日本から持参した１０数個のマウスピースの内から３個を、今までヘアマン先生にお借りして吹いていたマウスピースと同じバーンに削り直してもらった。ヴィルシャーさんは、パソコンのデータベースから先生のデータを呼び出し、ＰＣ制御の切削マシンでバーンを精密に削っていく。ツェレツケ教授が長年の経験を元に、神業的な手作業でバーンを削っていくのとは全く対照的だ。結果、吹き心地や音色が先生のものに勝るとも劣らないマウスピースを手に入れることができた。大感謝である。因みにヴィルシャーさんは、今年９月訪日の折に、ホルツのメンバーとも懇親されたそうだが、その際に注文を受けた２０個ものマウスピースが、日本に郵送する途中で行方不明になってしまったと嘆いておられた。

それから猛勉強が始まった。ハイドンにはミサ曲が１３曲あり、テレジア・ミサは１１番目にあたること。曲全体は、Kirie（１曲）、Gloria（３曲）、Credo（３曲）、Sanctus（１曲）、Benedictus（１曲）、Agunus Dei（２曲）の１１曲から成っていること。演奏には４０分を要すること。混声４部合唱の他に各声部１人ソリストがいること。オケは弦５部だが、チェロとコンバスはオルガンのバス声部とユニゾンであること。木管楽器はクラリネットⅠⅡとファゴット（１声部）しかないこと。他はトランペット２本とティンパニだけであること等々。曲は変ロ長調なので譜面は易しいが、時々ⅠとⅡが掛け合いになったり、Ⅱだけが先に出たりで、小節や拍を数え間違えると大事故になりかねない。独自にスコアや、Ｈ・リリンク指揮のＣＤも買って曲を憶えた。愛らしく始まるが、劇的な表現も多い親しみやすい曲である。先生の隣で吹けるなんて夢のようだ。次のレッスンで、是非やらせてください、と返事したのは言うまでもない。

かつてパリのヴァンドレン社が、ドイツ管用のリードを製造販売したいと、デトモルト音大のクラウス教授に協力を求めてきた。その結果生まれたのがホワイト・マスターなのだが、リードが完成した時、ヴァンドレン社側がリード１枚に付き、お幾らマージンをお支払したらよいでしょうか？とクラウス教授に尋ねた。するとクラウス教授は、自分の理想とするリードが出来たのだからマージンなんか要らないと答えたのだそうだ。「あの時１枚１０セント（１３円）とでも言っておけば今頃クラウスは億万長者だったのにねー（笑）。ところでなぜホワイト・マスターって言うか知ってる？当時、クラウスは髪がブロンドで、ウィーンのシュミードルは髪が黒かったから、クラウスが開発したドイツタイプがホワイト・マスター（マイスター＝巨匠）で、シュミードルが開発したウィーンタイプがブラック・マスターと名付けられたのさ」。

控え室のソンソンは気の毒なほど落ち込んでいた。身をすくめて「エントシュルディグン（ごめんなさい）」を繰り返す。僕は知っているありったけのドイツ語で彼を称え、励ましたのだが、一体どこまで通じただろう？ソンソンはまだ１８歳だ。この苦い経験を糧として、これから更に大きく成長していくことだろう。

街のあちこちでＨａｍｂｕｒｇ　Ｐｒｏｍｓのポスターを見掛けるようになってから、是非行ってみたいものだと思っていた。毎年ロンドンのアルバートホールで行われる本場プロムスの熱狂的な光景をＮＨＫ・ＢＳで観ていたので、ドイツ版は如何ほどの物かと興味を持ったからだ。そこへリューベックで大変お世話になった、ファゴット奏者のグロート律子さんから、チケットがあるけど行く？との嬉しいお申し出である。彼女はこのＨａｍｂｕｒｇ　Ｐｒｏｍｓのオーケストラで演奏するのだそうだ。もちろん一も二もなくありがたくお受けした。
会場のライスハレは何時になくなごやかで華やいだ雰囲気だ。普段は見かけない子供達もいる。あちこちの座席から笛や、おもちゃのラッパの音が聞こえてきて会場の笑いを誘っている。開演時間の夜８時になると催促の拍手が会場から沸き起こる。そして団員登場。律子さんの姿も見える。最後に入ってきたのは松葉杖をついたよぼよぼの（失礼）おじいさん。団員に両脇を抱えられながら指揮台に上る。何かのジョーク（ドリフのコントみたいな）か？と思ったらさにあらず、彼はＲｏｂｅｒｔ　Ｓｔｅｈｌという地元ではかなり有名な指揮者のようである。

すると、そこへピアニストである恵子夫人の鋭い突っ込みが。「あなた、間違えてソリストに謝ったことがあったでしょ」。「ああ、そうだった。シューマンのピアノ協奏曲の第１楽章のソロで小節数を数え間違え、後でソリストだったアルゲリッチの楽屋に謝りに行ったことがあったっけ」・・・この話題は早々に切り上げ、最後にこう質問した。「ドイツのオケはドイツ管に限定すべきですか？それとも上手ければフランス管奏者でも入れるべきだとお考えですか？」。氏は断固たる調子でこう答えた。「もちろんドイツ管だ！世界中のオケの個性が失われつつある中で、ドイツのオケはドイツ管の音色を守っていかなければならない！」

いよいよ明日ですか、衆議院議員総選挙。今まで散々国民を侮り、愚弄してきた自・公連立政権に鉄槌が下されるのは間違いないようですが、ボロ負け必至の自民党は一体誰が生き残れるのでしょうねー？何とかチルドレンとか大物とか呼ばれている古参議員も次々に落選するに違いありません。ＫＹ（漢字読めない）首相は大丈夫でしょうか？自業自得とは言えまさにミゾウユウの事態ですね。結果が楽しみです。

「コンセール・リュネール」でヴァイオリンを弾いていたＴｓさんと、実に３７年振りに再会することができた。面影や声や話し方は昔のままだったが、まさか彼女がハンブルクに、しかも３５年の長きに亘って住んでいようとは、過日スイス・ビールオケの首席オーボイスト、Ｙｇ女史から教えてもらうまで全く知らなかった。
ハンブルクの隅々まで知り尽くした彼女が連れて行ってくれたのは、ラートハウス近くで地ビールを造っているＪＯＨ．ＡＬＢＲＥＣＨＴというブロイハウス。実に喉越しのよい美味しいビールとソーセージをつまみながら、リュネール団員の事、池辺さんの事、三鷹演奏会の事等々昔話に花が咲いた。彼女は当時、音大でヴァイオリンの専門教育を受けていたが、どうしても音楽の本場、ドイツに渡って本格的に勉強したいと、単身ハンブルクにやって来たのだそうだ。猛勉強の甲斐あって、今では３０人の生徒を抱えるヴァイオリン教師の職にある。彼女のヴァイオリンや音楽、そして教育に対するひたむきな情熱には全く頭が下がる。彼女の趣味は海外旅行だそうで、学校の休みを利用して既に５０カ国以上、大好きなタイには１５、６回も行ったそうだ。「子供の頃からの夢を実現できたから、もう思い残すことは何もないわ」と、さらりと言う。

フールス・ビュッテルの我が家から小林さんのクルマで北西に３０分程走ると、人口１万人あるかどうかの小さな田舎町に着いた。コンサートは、この町の小さな映画館で開かれるという。それでもチケットは完売状態で、我々は開演１時間前にやっと当日券を手にすることができた。
やれやれ、とテラスの椅子に腰を降ろしていると、７０歳前後と思しき老夫婦が「やあ、マサノリじゃないか！元気だったかい？」と小林さんに握手を求めてきた。すると次には６０歳前後の夫婦が、またその次には５０歳前後の夫婦が、同様に小林さんを囲んでまるで機関銃のような早口で再会を喜び合っている。彼らは小林さんがリューベック音大在学中にクラリネットを教えたアマチュアの生徒さん達なのだそうで、小林さんは彼らの大変な人気者なのだ。そういえば「音楽会には僕の生徒達も来るかもしれない」と聞いていたので、勝手に若い女生徒を想像していた僕は完全に肩透かしを食らったが、大人たちが音大生に楽器を習い、その後も師と仰いで旧交を温め合うというこの国の風土を実に羨ましく思った。「ところでこの方はマサノリのお兄さん？」、と彼らの視線が一斉に僕に向いたので、「いえ、私は彼の父です」と答えた。面白いのは彼らがベーム式のクラリネットについて何も知らないこと。「指使いやマウスピースやリードも違うんだよ」、というマサノリ先生の解説に「ふーん、そうなんだ、あなた知ってた？」、と互いに顔を見合わせていた。所変われば何とやらである。

翌日、怒りを抑えつつ国際電話を掛け担当者を呼び出した。「補償の対象にならないそうだが、なぜか？」「修理部門から液晶部品が破損しているとの報告だった」、「大事に扱ってきた。破損しているなら打痕やひびがあるはずだ」「部品は既に廃棄したので確認できない」、「２、３万で買ったカメラに１万以上の修理代は払えない」「昨日娘さんが修理してよいとの話だったので修理は出来ている」、「有償になるならなぜ私に直接連絡してこないのか？」「手紙を書こうと思っていた矢先に電話があったので・・・」、「私のメールアドレスを知らせてあるでしょう」「あ、それはちょっと忘れていました・・・」と、段々担当者の歯切れが悪くなってきた。見積もりと連絡に１ヶ月、修理は１日、そんなバカな話があるだろうか。最期にこう伝えた。「有償修理という判断は、あなた個人の判断なのか、それともカシオテクノとしての判断なのかを確認したい」。サラリーマンへの殺し文句である。一週間後、ハンブルクの自宅へ修理完了品が無償で送り届けられてきた。当たり前のことを言っただけなのに、自分がクレーマーになったみたいで気分が悪いことである。

２日目の夜に、パリ郊外ブローニュの森にあるフランス人婦人のお宅で開かれたパーティーに招かれた。家内の学生時代の友人の紹介である。この家の持ち主であるリリアンヌさんは、元ピアノ教師だそうで、是非一緒に演奏しましょう！と仰ってくださった。何しろぶっつけ本番である。ブラームスは初見では辛かろう。かと言って歌伴のようなものでは失礼だ。思案の末に持参した楽譜は、シューマンの「幻想小曲集」と、ベールマンの「アダージョ」。演奏前に１０分ほどリハをやったが、テンポが中々定まらず不安なまま本番を迎えた。ところがどうだ、本番では互いの呼吸がピタリと合って、えも言われぬ美しいハーモニーが生まれたのだ。もう１年もピアノを弾いていなかったというリリアンヌ婦人もとても喜んでくださった。外国の方と協演したのは初めてだったが、音楽に国境はないことを改めて認識したパリの夜であった。

Colonで何時も僕の隣に座るKARAM君は、ヨルダン人の陽気な青年である。僕が、彼のアラビア語で書かれてた辞書に興味を示すと、休憩時間に僕の名前をアラビア語でていねいに書いてくれた。アラビア語は右から左へ書いていくが、実際に書いているところを見るのは初めてだ。彼はまるで「ナスカの地上絵」を描くように器用に曲線を書いていく。線の長さや角度にもきっと決まりがあって、僕がマネをして書いても、外国人が書いた漢字のように似て非なるものになってしまうのだろう。僕もお返しに彼の名前を「空夢」と漢字にしてあげたら、「これが僕の名前？ほんとにー？」と言って笑い転げていた。さっそく彼が書いたアラビア語のHARUOを僕のネームプレートに貼ったら、入ってきた先生がそれを見て大笑いである。

さて、１６人の内訳は男９人、女７人。エーラー７人、ベーム９人だったが、全体として男の子がバセットやバスクラでアンサンブルを支えているのに対し、女の子はソロで華麗に妙技を披露するという女性優位の印象だ。ソロのトップバッターの女の子は、メサジュの「ソロ・ド・コンクール」を、いとも軽やかに、鮮やかなテクニックで聴かせ会場を沸かせたが、彼女がミュンヘンで金子君と３位を分けたShelly Eｚraさんだった。それ以上に僕が感心したのは、バーンスタインのソナタを、更に美しい音で、更なるリズム感を伴って生き生きと演奏したShirley Brillさんだった。後にマサノリ小林さんにその件を伝えると、何と彼女はジュネーブ・国際コンクールの優勝者なのだそうである。なお、二人ともクラリネットはビュッフェの「トスカ」だった。

エーラー吹きの男で独り気を吐いていたのは、やはりミュンヘンの優勝者Sebastian Manz君だった。彼は、ロッシーニの「序奏と変奏」を,、暗譜で実に見事に演奏した。優勝者の名に恥じない熱演に会場は割れんばかりの拍手である。コンクールの上位入賞者を、こんなにも沢山輩出することができたザビーネ教授はさぞ嬉しかったに違いない。今回はアンサンブルの中で、生徒の引き立て役に徹していた彼女だったが、生徒の長所や個性を育てて伸ばそうとする温かい思いやりが、ステージからひしひしと伝わってきた。

沢山の優秀な生徒に囲まれて幸せそうなザビーネ・マイヤー教授（中央）とライナー・ヴェーレ教授（右から２人目）

コンサートは素晴らしかった。歌も演出も良かったし、舞台もさすがに美しく華やかだった。指揮者もオーケストラも上手い。
だが、帰る道すがら、どうしても引っ掛かるものが残った。主役のヴィオレッタが小柄で可憐なLEEさんだったのは良いとして、恋人役のアルフレートも韓国人のKIMさんだったのだ。このKIMさん、歌も演技も上手いのだが、何が足りないと言って身長が足りない。LEEさんと良い勝負なのだ。おまけに父親役のMaestriさんは２ｍを超そうかという大男。「おお、息子よ！」と呼びかけても、誰が見たって親子には見えないのだ。うーん、上手ければ美醜、体型を問わない器楽と違ってオペラは難しいねー。

今日はNDRのリハーサルを見学できた。曲はブルックナー（例の未完で終わった）第９番だ。リューベックへの往復のVOLVOの中でリッターさんと多くの話題で盛り上がったが、僕がブルックナーが好きだと言うと、「じゃ、今度ブル９のリハをやるから見においで」ということになったのだ。何と幸運な事だろう。指定の時間に合わせて駅に向うと、リッターさんが（例の）自転車を抱えてやって来た。電車の座席でまた音楽談義に花が咲いた。紹介できない話も多いのだが、リッターさんの話はとにかく面白いので一つだけ。
ブル９のスコアを開きながら、『第２楽章のスケルツォのトリオはさ、楽譜に指示はないけど、通常テンポを落として演奏するだろ？でも、今度の指揮者は楽譜に忠実に同じテンポでやるって言うんだ。するとここのフルートのアルペジョはとんでもない速さで演奏しなきゃなんない。「フルートはこのテンポで吹けますか？」て聞くもんだから、「勿論吹けますが、お客さんには全然聴こえないと思いますよ」って言ってやったよ』。

リハーサルが進み、問題の部分に差し掛かった。確かに今まで聴いたことがないような速いテンポだったが、リッターさんのフルートソロは、まるで金色の鱗を輝かせて翻る若鮎のように躍動的だった。

コンサート（ドホナーニ指揮、マルティヌーVn協奏曲：独奏ツィンマーマン、ベートーヴェン交響曲「英雄」）は、何れも素晴らしい演奏だった。ツィンマーマンは全身で音楽を感じながら、ヴァイオリンでまさにspielenしている感じ。リッターさんのフルートは楽しく朗らかな人柄のようにｐｐからｆｆまでキラキラと輝いていた。

演奏会から一夜明けた今日は朝から人間ドックだった。昨日の打ち上げは夕方からだったので、会場となった「シェ松尾」の美味しい料理は堪能できたが、夜９時以降は飲まず食わずである。東京で人間ドックを受けるのは７年ぶりだが、掛川に比べると流れ作業のように効率的で、２時間足らずで全検査を終えることができた。早々に背広姿で病院を飛び出していった人も何人かいたから、やはり東京は忙しい人が多いということか。 毎年のドック受診データーを辿っていると理由がよく解らないものもある。例えば身長は毎年僅かながら確実に低くなっていて、今年は株価のように過去最低だ。社会人になった頃から比べると３ｃｍ以上もチビになった。視力もよく解らない。今年は右が１．０、左は何と１．５だというが、何で目の前の楽譜の音符が年毎に見えづらくなるんだろう。視力検査は近視専用なのだろうか？

天気も良いし、このまま家に帰るものもったいなかったので、祖師谷駅前にある昭和４年創業の老舗洋菓子店「ニシキヤ」へ入り、ケーキセットで快気祝い？をした。実は人間ドックに先立って、姑息にも好きな甘味を極力控えていたのである。
お医者様から「健康」のお墨付きももらえたし、これでハンブルクへ行くハードルをまた一つ越えた。